Il y a des visages que le temps n'a pas le droit d'effacer. Ils ont existé dans l'épaisseur du monde, dans la chaleur des étés de campagne, dans le silence des hivers longs, dans l'odeur du bois et du pain. Ils ont aimé, ils ont porté, ils ont transmis quelque chose d'essentiel — une façon de tenir la tête, une façon de regarder l'horizon sans ciller.

L’intérêt pour le figuratif s’est imposé comme un désir de renouer avec les longues années de formation académique et l’étude du corps humain. Revenir au figuratif, c’était revenir au rapport intime avec le modèle et ses formes dynamiques. Les postures, les gestes, chaque détail devenait une porte d’entrée vers une compréhension plus profonde du visible.

Cette question a traversé mes années de création, se dessinant en filigrane dans chacune de mes œuvres. Je n’avais pas de réponse unique, et non plus de certitude définitive. Seulement une quête silencieuse, une recherche qui ne cessait de renaître, alimentée par l’instant, par l’événement, par la vie elle-même.